Então, faz muito tempo que eu e nem o Zé postamos aqui. Problemas, estudos, trabalho, compromisso ai a gente acaba ficando sem tempo (mentira, rs), mas hoje tirei um espaçinho do meu dia pra fazer uma lista dos 10 clipes/música que você não pode deixar de conhecer/ouvir/ver/amar antes de morrer. Aqui vou eu!
Bom, eu estou, realmente sem tempo para postar muitas coisas, mas vim, sem compromisso, pelo menos deixar um vídeo do Chico com o Tom só para marcar território!
Hiperbólico! Soberbo espetáculo! Uma poderosa atuação, acompanhado por vocais da cantora Laura Marling. Noah and The Whale's Peaceful, The World Lays Me Down é com certeza, o album que mais me cativou nessa sexta preguiçosa. Aquele clima de fim de semana e curtição com os amigos, clássico saturday night certo? Pois bem, deixo de ser egoísta e compartilho algumas dessas músicas para os leitores do gallpie que estiverem dispostos a dançar sozinhos um pouco, se soltarem, sorrirem por um dia todo. Tais músicas tem realmente, a capacidade de fazer isso. Dance, dance, dance!
Antes de entrar no assunto principal, pretendo explicar, àqueles que ainda não sabem, o que é a Tropicália. Esta última também pode ser conhecida como Tropicalismo ou Movimento Tropicalista. Indiferente é a denominação! Com o objetivo de expor a opinião de boa parte da sociedade que vivia sob o regime militar da década de sessenta, a Tropicália foi criada com influências artísticas da vanguarda fundida à cultura pop nacional e estrangeira. O movimento, que se manifestava, principalmente, através da música, teve como maiores representantes grandes nomes da música brasileira, como Caetano Veloso, Gilberto Gil, Os Mutante e mudou a cultura nacional para sempre!
Agora, espero eu, que todos vocês já sabem do que se trata a Tropicália, posso então apresentar o tão esperado Red Hot + Rio 2. A Red Hot (organização beneficente que levanta dinheiro para a luta contra a AIDS) reuniu artistas estrangeiros e brasileiros em um álbum em homenagem àquele movimento o qual eu já havia citado antes. O CD contará com a presença de Beck, John Legend, Beirut, Of Montreal, Dirty Projectors, St. Vincent, Devendra Banhart, Madlib e José González tocando junto aos ícones da cultura nacional como Os Mutantes, Caetano Veloso e Tom Zé. Cá entre nós, com o perdão da palavra: o álbum está do caralho!
Disponibilizarei o link do download aqui, mas espero que vocês (como eu) comprem o cd, pois é por uma causa, realmente, muito nobre!
Tendo como grandes atribuições um dom musical totalmente inédito e que andou alterando conceitos, James Blake é James Blake, gêneros musicais a parte, letras com determinado tema também. O minimalismo é notável em canções que têm como base batidas eletrônicas que envolvem a voz simples, mas notável do cantor londrino. A sensação é de uma acústica que saiu na hora, meio apagada e que dá lugar principalmente a instrumentos como teclado.
Blake que já que teve influência artística por parte de sua família, revoluciona o que chamam de "Dubstep" e pode ser descrito como um gênero de música eletrônica, principalmente originário de Londres, no qual se usa em maior parte teclados e sintetizadores.
Unknown Blues: "Wilhelms Scream", "Lindisfarne I", "Lindisfarne II", "Limit To Your Love", "Measurements".
"We float around between a few different instruments and use a bunch of unconventional percussion things. Like toys."
Sem Rumo? Sem orientação? Sem qualquer tipo de sustento? Não, nenhuma das três perguntas se baseia no duo composto por Bianca e Sierra Casady, duas irmãs que ao comparar o mundo com olhos curiosos, senso crítico e uma visão naturalista, mudaram o rumo tanto da música como das pessoas que entraram em contato com tal experiência. Chama-se CocoRosie, explica-se CocoRosie e ainda mais, defina-se CocoRosie. Em relação ao referido artista, quis fazer uma interpretação detalhada de tal destacando cada álbum e assim deixando referências gerais à parte. Abra a mente, foque o seu senso musical e assim eu ponho em mesa: Noah's Ark.
Segundo álbum de estúdio pelas irmãs Casady, lançado em 2005 e tendo boa recepção da crítica internacional, sempre descrito como um "dream pop" no qual obteve críticas respeitáveis tanto acerca de sua acústica como de suas músicas com conteúdo diverso, muitas vezes considerado "cheio de força" e hipnótico que o conjunto de sons causa, levando o ouvinte à outro nível musical. Noah's Ark foi considerado por alguns, menos cativante que seu precedente, Le Maison de Mon Rêve, os dois apresentando propostas diferentes. No sentido da produção, o segundo álbum obteve colaborações de músicos como Devendra Banhart e Antony Hegarty que mostraram uma nova dimensão que o trabalho do dueto podia tomar, sempre respeitando tal estilo.
